Портреты... портреты и натюрморты. Это выставка Ольги Артым. Красота женских образов перекликается с летней красотой цветочных букетов. И для тех, и для других, оказывается, нужна единая живописная палитра — яркие, пестрые, радостные краски.

Ее натюрморты выполнены мелкими мазками, словно вытканы из огромного количества оттенков... влияние французов, Жоржа Сёра и Поля Синьяка, основоположников неоимпрессионизма. Это они вознесли простое событие до праздничного действа. Это они придумали: если глаз способен синтезировать нужный цвет, соединяя световые лучи, — значит, художник может не смешивать краски для этого цвета на палитре; он должен просто наносить на полотно — в определенных сочетаниях — основные, чистые, цвета, составляющие свет. Красиво и необычно получается, если наносить чистые цвета отдельными маленькими мазками.

Этот неоимпрессионистский стиль живописи (спустя целое столетие от момента его появления) оказался интересен николаевскому художнику Ольге Артым. Хотя, любуясь неоимпрессионистами, Ольга, как подобает истинному художнику, нашла собственный стиль. Она называет свою живописную технику совсем по-женски — «слоечка».

- Посмотрите, краски наслаиваются, ложатся толстым слоем на полотно, а потом художник с помощью мастихина «убирает лишнее» — так рождаются ее романтические, декоративные натюрморты, — рассказывает Ирина Черно, младший научный сотрудник Николаевского художественного музея им. В.В. Верещагина, где экспонируется выставка. — Краски получаются теплыми, как будто светятся изнутри...

И портреты кисти Ольги Артым, воспитанницы Одесской школы живописи — школы, которая ориентируется на творчество французских живописцев, также имеют мажорное звучание, и цветовая палитра в них преобладает над рисунком. Но при этом в работах Ольги очень чувствуется еще одна школа — Михаила Ряснянского, все-таки требовавшего от своей ученицы детальной обработки рисунка.

Однажды учитель Ольги — известный николаевский художник Михаил Ряснянский — признал: ...она превзошла меня в портретах». Портреты Ольги Артым сделаны в технике «a la prim» — то есть созданы «за один прием». На один портрет может уйти два часа, а может — 40 минут. «Я не марафонец, — шутит по этому поводу Ольга, — я спринтер».

Особенно хороши женские лица, девичьи головки — законченные композиции, которые щедро, с глубоким пониманием образа раскрывают внутренний мир героинь: игривость, кокетливость, романтичность, загадочность женского естества.

Все портретные и натюрмортные полотна Ольги Артым «писаны» с натуры. Персонажи, их костюмы, антураж — это всё ее идеи, одежды для «моделей» всегда создает своими руками. Восточная «Спокусниця», «Юные балерины», «Мрійниця» (портрет дочери Юлии), «Квіткова мавка», «Ганнуся», «Вера», «Карменсита»... в каждом портрете — идеальная красота женского образа, гармония линий и тонов, чистота красок.

Выставка интересна еще и тем, что на ней представлены портреты коллег: Андрея Антонюка, Светланы Завтуры, Инны Мяло, Сергея Пантелейчука, поэта Аркадия Сурова. Это хороший экзамен и смелый шаг — вынести портреты «a la prim», «списанные» с известных в городе творческих личностей, на суд художников и горожан.

«Мои работы не лгут, потому что написаны от чистого сердца», — говорит Ольга... Они не лгут еще и потому, что творчество для нее — это душевная терапия. Яркие, позитивные ощущения выплескиваются на полотно, и от этого настроение становится лучше, а сама жизнь — добрее. В каждой картине Ольга Артым как будто возвращается к утраченной радости — и вместе с собой берет в эту радость своего зрителя.

P.S. Персональная выставка члена Союза художников Украины Ольги Артым работает в музее им. В.В. Верещагина до конца сентября. В экспозиции представлены 65 работ.